Отзывы о банках


InfoBank.by – Все банки Беларуси  >  Новости компаний  >  Креатив приносит деньги

Креатив приносит деньги

Отрывок из книги "Креатив приносит деньги"


Единственный производственный капитал Microsoft — это человеческое воображение.

Билл Гейтс

Креативность, или творческое мышление, — одно из главных условий успеха в создании инновационных продуктов и услуг. Без мощного и непрерывного притока свежих идей организации просто прекратили бы свое существование. Поэтому главный вопрос, ответ на который должны найти руководители компаний, — как извлечь реальную пользу из творческого потенциала своих сотрудников и, развив этот потенциал, трансформировать его в инновации, способные обеспечить компании преимущество перед конкурентами.

Но парадокс: хотя люди по своей природе обладают творческими способностями, сотрудники многих компаний предпочитают избегать творческого подхода к выполнению своих обязанностей, что в лучшем случае ведет к снижению мотивации этих работников, в худшем — к упущению колоссальных возможностей для организации. В нашем стремительно меняющемся мире такое положение вещей больше не может оставаться неизменным, и ведущие компании уже вполне осознают необходимость и значимость творческого мышления и для модернизации производственных (внутренних) процессов, и для достижения успеха во внешнем мире.

В данной главе на основе сравнения и изучения уже известных, сформулированных ранее определений для исследования всего многообразия взглядов на этот феномен дается определение креативности в контексте организаций. Цель исследования— разработка единой комплексной модели креативности применительно к организациям. Чтобы предоставить как можно более широкий и разноплановый взгляд на предмет данного исследования, мы намеренно станем изучать сей феномен не только в рамках той или иной организации, но и за ее пределами.

РАЗЛИЧНЫЕ ОПРЕДЕЛЕНИЯ КРЕАТИВНОСТИ

Хотя многие и признают, что креативность является ключевым фактором достижения успеха в различных сферах деятельности, само понятие креативности остается несколько расплывчатым, неточным — довольно трудно дать ему четкую словесную формулировку. Задача еще более осложняется тем, что определение этого термина зависит от контекста его употребления. Так, например, данное понятие в искусстве и литературе, производстве и бизнесе имеет разное значение. В организациях, с которыми мне посчастливилось работать, креативность ассоциируется одновременно и с вдохновением как своего рода даром, и с использованием определенных методов и технологий. Но, с другой стороны, креативность приобрела и дурную славу из-за некоторых, также связанных с данным понятием негативных ассоциаций, таких как колдовство и психическое расстройство. И это неудивительно, если вспомнить, какими магическими свойствами многие люди наделяют процесс творчества.

Рассмотрим для начала такой вариант определения креативности:

Порождение оригинальных идей без особого учета их полезности.

В этом определении подчеркнут сам процесс творчества, а не его результат, и потому креативность в таком виде едва ли представляет интерес для организаций. В других же определениях во внимание принимается результативность этого процесса:

Порождение оригинальных и уместных идей.

Д-р Уильям И. Койн, старший вице-президент компании 3M по исследованиям и разработкам

Совершение того, чего еще никто не делал, включает: замысел + изобретение + применение.

Чарльз Дэвис, директор по развитию, Psion Computers

Перечисленные определения подсказывают, что творческие люди должны предлагать не только оригинальные, но и умест­ные идеи. Иначе говоря, идеи — проявления творческих способностей — должны поддаваться трансформации в успешные

действия — инновации. Для достижения этого на практике организации, скорее всего, потребуется несколько человек, наделенных широкой компетенцией и владеющих разнообразными навыками. Такие компании, как и Psion, выделяются из общей массы именно тем, что осознают стратегическое значение креативности для развития бизнеса. В частности, они сосредоточили свои усилия на создании продуктов, меняющих структуру конкуренции, то есть таких продуктов, которые влияют на ожидания потребителей, позволяя компании сделать качественный скачок вперед и обойти конкурентов. Другими словами, креативность выступает как своего рода «творческий рычаг», дейст­вие которого и дает компании конкурентное преимущество.

Требование делать что-то иное ставит нас перед вопросом: «Насколько это что-то должно быть иным?» В большинстве организаций инновации включают процесс постепенного совершенствования или перегруппировки уже существующих продуктов или услуг. Таким образом, креативность в организациях носит преимущественно адаптивный, а не радикальный характер. Индивидуальные особенности творческого мышления и осознание того, что является допустимым в рамках данной организации, также влияют на уровень творческой деятельности в компании.

Следующее определение подчеркивает аспект восприятия в творчестве:

Творческое мышление состоит в том, чтобы посмотреть на то, что видят все, и подумать о том, о чем не подумал никто.

Альберт Сент Дьорди

Данное определение креативности иллюстрирует способность творческой личности рассматривать ситуацию через другой «набор линз» и видеть благоприятные возможности там, где другие видят лишь проблемы. Классический пример такой креативности — решение британского банка First Direct сделать телефонный банкинг более удобным для пользователя, нежели его традиционный, подразумевающий личное общение эквивалент. Определение креативности Альберта Сент Дьорди основано на концепции переоценки, сущность которой заключается в изменении точки зрения на ситуацию, попытке взглянуть на нее в другой системе координат.

А вот определение креативности, в котором поднимается проблема «инаковости», непохожести людей друг на друга:

Мне нужны люди, которые не вписываются в систему.

Д-р Гэрет Джонс, вице-президент,
глава отдела кадров, Polygram International

Д-р Джонс указывает на необходимость разнообразия взглядов и подходов в компании. Некоторые креативные группы работают в условиях намеренно созданного конфликта, что стороннему наблюдателю может показаться контрпродуктивным. Главное условие обеспечения успешности конфликтной креативности — не допустить перерастания конфликта, который должен приводить к получению положительных результатов для организации, в конфликт, ведущий к ущербу для нее. А это вполне вероятно, если разногласия во взглядах между участниками креативного процесса в организации переходят в сферу личностных или корпоративных отношений. Экстраполяция такого довольно недальновидного подхода на уровень организации (финансовый отдел против отдела маркетинга, отдел маркетинга против отдела кадров и т.  д.) представляет реальную угрозу для компании.

В рамках некоторых иных подходов креативность представляется в виде процесса, состоящего из нескольких последовательных, ведущих к успеху этапов, хотя зачастую и разделенных значительными промежутками времени. Уоллес (Wallas, 1926) выделяет в креативном процессе следующие стадии:

понимание — поиск и формулирование проблемы или возможности;

подготовка — закладываются основы решения проблемы;

вынашивание — часто на этом этапе главную роль играют подсознательные мыслительные процессы;

озарение — часто принимает форму внезапного «Эврика!»;

подтверждение — на этом этапе идею принимают другие люди, подтверждая ее жизнеспособность.

Тем не менее следует отметить, что многие компании, желая найти ответ, часто не уделяют должного внимания самому первому этапу — поиску и формулированию проблемы. Иногда это приводит к тому, что на стадии озарения решается совершенно иная задача, а не та, которая действительно требует внимания. Именно поэтому самые передовые творческие методы решения проблем неизменно включают первоначальную стадию выявления проблемы или возможности, которая во многом и обеспечивает их успешность.

Таким образом, существует множество самых различных определений понятия «креативность», но лишь некоторые из них подходят для описания творческого процесса в рамках организации.

Информация для размышления

Какое из приведенных выше определений больше всего подходит для вашей организации?

Как бы вы сформулировали определение креативности применительно к вашей организации?

ИСТОЧНИКИ КРЕАТИВНОСТИ

Существует множество источников креативности, но ни один из них по отдельности не в состоянии полностью раскрыть сущность творческого процесса. Для объяснения происхождения творческих способностей человека было выдвинуто множество теорий, самыми распространенными из которых являются следующие:

божественное откровение;

счастливый случай;

«запланированное везение»;

настойчивость;

«метод».

БОЖЕСТВЕННОЕ ОТКРОВЕНИЕ

Сквернее всего то, что даже самые глубокие размышления не принесут достойной мысли. Она должна явиться вам, словно божественное дитя, и воскликнуть: «А вот и я!»

Гете

Я должен бросить все остальное и сосредоточиться на том, чтобы взрастить в себе то семя, которое посеял во мне Господь.

Чайковский

Существует множество свидетельств того, что творческими личностями движет некая божественная сила, и нет никаких причин сомневаться в том, что некоторые люди от природы обладают особым даром. Проиллюстрировать эту теорию можно следующим примером.

Если верить свидетельствам, Август Кекуле создал циклическую структурную формулу бензола в момент озарения, когда в его сознании возник образ змеи, кусающей свой собственный хвост:

«Я повернул свое кресло к камину и задремал. У меня перед глазами снова закружились атомы. На этот раз мелкие группы остались позади. Мой разум уже привык к таким картинам, и своим внутренним взором я мог различить более крупные структуры этого разнородного скопления частиц. Там были длинные ряды, некоторые из них были более плотно сцеплены друг с другом, чем другие, и все они извивались, подобно клубку змей. Но посмотрите! Что это? Одна из змей вцепилась в собственный хвост! И форма эта, словно насмехаясь надо мной, завертелась у меня перед глазами. Я проснулся, как будто от вспышки молнии… Нам всем стоит научиться грезить наяву, господа».

Отрывок из книги А. Кестлера «Творческий акт»
(Koestler, A. The Act of Creation. London: Hutchinson, 1964)

С точки зрения организации, проблема теории божественного вдохновения заключается в том, что если творческое вдохновение действительно является следствием воздействия неких высших сил, то вряд ли этим процессом вообще возможно как-то управлять. Тем не менее по мере более глубокого рассмотрения сущности творческого процесса становится очевидным, что данной теорией невозможно полностью объяснить феномен креативности. Но и эта точка зрения может оказаться полезной для компаний — равно в той мере, в какой она побудит их нанимать на работу одаренных людей и всячески поддерживать их на пути к самореализации: способствовать достижению стоящих перед ними целей, совпадающих, разумеется, с целями самих компаний.

СЧАСТЛИВЫЙ СЛУЧАЙ

Это просто какое-то волшебство.

Queen

Существуют многочисленные свидетельства, говорящие в пользу данной концепции креативности. Классический пример— открытие возможности использования сахарина для подслащивания пищи (эффект сахарина был случайно открыт одним ученым‑химиком, который обедал в своей лаборатории, забыв предварительно вымыть руки после одного из экспериментов). Как и в случае с теорией божественного вдохновения, счастливый случай — не слишком привлекательная концепция для компаний, предпочитающих иметь постоянный доступ к творческому вдохновению как к некоему ресурсу, которым они могли бы управлять и который имели бы возможность развивать.

«ЗАПЛАНИРОВАННОЕ ВЕЗЕНИЕ»

Быть изобретателем — значит вести весьма эклектичный образ жизни.

Сэр Клайв Синклер

Если у вас нет выбора — вы мертвы. Если у вас есть один вариант для выбора — вы робот. Если два — перед вами дилемма. И только когда у вас три и более варианта для выбора, вы действительно можете сделать его.

Благоприятных возможностей вокруг много, но лишь некоторые компании создают системы для их обнаружения.

В основе «запланированного везения» лежит внутренняя настроенность на поиск альтернатив и возможностей. Другими словами, неожиданная креативность становится более вероятной в том случае, когда человек или организация целенаправленно занимается поиском благоприятных возможностей и их использованием. И это хорошая новость для компаний, поскольку она подразумевает возможность предпринять определенные действия для более вероятной реализации (и, разумеется, появления) столь ожидаемых и желанных творческих проектов. Такие компании, как , Hewlett-Packard и Glaxo-Wellcome, уделяют особое внимание созданию специфической организационной культуры, благодаря которой «везение» становится более вероятным и частым событием.

НАСТОЙЧИВОСТЬ

Опыт — это то название, которое мы даем своим ошибкам.

Оскар Уайльд

Решения у меня есть уже давно, просто я еще не придумал способа их получить.

Гаусс

Подобная точка зрения подразумевает необходимость упорной работы и наличие определенной доли упрямства, что противоречит взгляду на творчество как на область, населенную исключительно вдохновенными поэтами-затворниками.

В подтверждение этой теории можно привести пример Томаса Эдисона, который считал каждую неудачу важным шагом на пути к успеху. Согласно легенде, после очередного провала своего тысячного эксперимента по созданию электрической лампочки он поздравил себя с обнаружением еще одного способа, которым нельзя создать эту самую лампочку. Многие научные открытия становятся результатом маниакальной одержимости ученого какой-то одной проблемой и его готовностью рассматривать каждую неудачу как возможность узнать нечто новое об этой проблеме, что в конечном итоге и приводит к успеху. С точки же зрения организаций, такие «маньяки» имеют целый набор других, не столь желательных качеств, связанных с их склонностью к конфликтам и фанатичной приверженностью к любимому проекту. Значение конфликта для креативности мы рассмотрим подробнее в главе 7.

В ходе исследований в рамках работы над этой книгой я выяснил, что значительное число людей в самых различных компаниях считают уверенность в себе ключевым фактором успеха, поскольку наличие именно этого качества гарантирует, что их творческие идеи будут услышаны в организации. Другими словами, бывает так, что творческих идей в организации достаточно, но авторам этих идей не хватает силы воли и стремления озвучить свои открытия и протолкнуть их через «иммунную систему организации».

«МЕТОД»

Существует теория, согласно которой творческими личностями рождаются, а не становятся. На первый взгляд, мнение, что талант может иметь некую биологическую составляющую, что люди различных типов личности одарены им в разной мере, кажется вполне обоснованным. Однако в целом эта теория выглядит довольно ограниченной — она противоречит многочисленным доказательствам упрямого факта: творческие способности в равной мере демонстрируют люди самого разного склада ума и характера. Креативности можно учиться, ее можно развивать в себе так же, как и любые другие человеческие способности. Просто творческим людям от природы свойственны те определенные особенности мышления, которым обычным людям, желающим повысить свой творческий потенциал, придется целенаправленно обучаться. Вот некоторые из этих особенностей.

Бисоциация*

Многочисленные примеры подтверждают ценность процесса, суть которого заключается в соединении ничем, казалось бы, не связанных друг с другом идей для создания новых, оригинальных концепций. Артур Кестлер назвал этот процесс бисоциацией. Основным качеством, необходимым для успешного осуществления этого процесса, является способность воспринимать ситуацию в двух одинаково возможных, но в обычной ситуации абсолютно несовместимых системах координат. Приведу несколько примеров.

До изобретения группой исследователей под руководством сэра Алистэра Пилкингтона метода флоат (метода производства стекла на расплаве металла) производство стекла было чрезвычайно трудоемким и требующим значительного времени процессом, главным образом, из-за необходимости его шлифовки и полировки для получения абсолютно гладкой поверхности. Запатентованный Пилкингтоном метод состоял в том, что стекло после его отлива из плавильной печи подавалось в огромную емкость с расплавленным оловом. Эта идея возникла у сэра Алистэра, когда он мыл посуду на кухне.

Теория эволюции и естественного отбора, сформулированная Дарвином, — прекрасная иллюстрация того, что творческий процесс не всегда подразумевает формирование радикально новых знаний — он может стать результатом объединения уже установившихся взглядов и всем известных теорий. Многие инновации в бизнесе также являются результатом аналогичного творческого процесса, в основе которого лежит некая уже известная и широко используемая идея. Например, идея использования дисконтных карточек в супермаркетах для удержания постоянных клиентов была лишь удачной адаптацией идеи кредитной карточки.

Изобретение светоотражателя под названием «кошачьи глаза» стало результатом сопоставления свойства кошачьих глаз отражать свет (в частности, свет автомобильных фар) и возможности внесения светоотражающих материалов в состав дорожного покрытия для улучшения видимости при движении по ночным дорогам.

Бисоциация подразумевает наличие у человека знаний, по меньшей мере, в двух различных сферах деятельности. Следовательно, удача вряд ли улыбнется работнику, компетентному лишь в одной области. В свете всего сказанного становится очевидным потенциал тех креативных команд, в состав которых входят специалисты из различных, не связанных друг с другом сфер деятельности. Это объясняет потенциальное преимущество подобных разнородных групп для проведения мозгового штурма и групп экспертов, специализирующихся в различных областях, включая тех, которые, на первый взгляд, не могут внести значительного вклада в решение данной проблемы.

Интеллектуальная мобильность

Любой творческий порыв основан на… свежести восприятия, освобожденного от катаракты общепринятого мнения.

Артур Кестлер

Стать мастером метафоры — самое величайшее достижение человека.

Аристотель

Гибкость мышления подразумевает умение рассматривать ситуацию с различных точек зрения, порой довольно необычных или далеких от исходной. На рисунке 1.1 представлена модель изучения проблемы, обеспечивающая ее рассмотрение с различных сторон.


Данная модель дает возможность занимать различные позиции для всестороннего рассмотрения ситуации.

Столкнувшийся с проблемой: его точка зрения представляет собой взгляд на проблему изнутри, обычно довольно узкий вследствие погруженности во множество мелких деталей.

Заинтересованные стороны: их точки зрения обычно более разнородны и не так однозначны; акцент делается на успешном разрешении проблемы или использовании возможностей.

Сторонний наблюдатель: не проявляет личной заинтересованности в решении проблемы или использовании возможностей; придает объективность анализу проблемы.

Информация для размышления

Попробуйте применить данный прием при решении какой-либо задачи, стоящей перед вами в настоящее время, либо для использования открывшейся перед вами возможности.

Примером интеллектуальной мобильности как способности связывать одно явление с другим могут служить рассказы о Ньютоне и упавшем ему на голову яблоке или о знаменитом купании Архимеда в ванне. Более современным примером интеллектуальной мобильности как своего рода креативного метода может служить понятие «латерального мышления», сформулированное Эдвардом де Боно и обозначающее поиск решения проблем и анализ возможностей в направлениях, не столь очевидных для обычного мышления. Традиционное, или вертикальное, логическое, мышление подразумевает переход от одного уровня знаний к следующему и является непрерывным по своему характеру, тогда как характерной чертой латерального, или нестандартного, мышления является его прерывистость и скачкообразность. Возможно, именно этим и объясняется неприятие этого процесса многими людьми. Примером применения латерального мышления на практике может служить изобретение ховеркрафта (транспортного средства на воздушной подушке). Успех изобретения в данном случае был обеспечен соединением в едином целом двух предметов — «юбки» и пропеллера.


В таблице 1.1 приведена сравнительная характеристика процессов, лежащих в основе указанных двух типов мышления.

На практике творческие люди используют оба стиля мышления в зависимости от необходимости. И именно эта особенность отличает истинно творческих личностей от всех остальных, которые в любой ситуации используют один и тот же стиль мышления.

Среди других способов создания намеренной отстраненности от проблемы можно назвать использование метода метафор и провокаций.

Проявление терпимости к неопределенностям

Есть люди, наделенные отрицательной способностью, то есть способностью существовать в условиях неопределенности, таинственности, двусмысленности без какого-либо стремления найти опору в фактах или здравом смысле.

Джон Китс

Если человек начинает с определенности, он придет к сомнению; но если он довольствуется тем, что начнет с сомнения, в конце он придет к определенности.

Фрэнсис Бэкон

Еще один дар, которым обладают творческие личности, заключается в их способности переносить неопределенность (и даже наслаждаться ею). Зачастую это проявляется в их врожденном любопытстве ко всему новому и неизвестному. Данная способность выделяет личностей с высоким творческим потенциалом из общей массы людей, нетерпимых к неопределенности и стремящихся как можно быстрее разрешить сложную ситуацию (причем часто прибегающих не к самому оптимальному решению). Такой способности воспринимать двусмысленную ситуацию как нечто позитивное вполне можно обучить каждого. И чем дольше человек способен сохранять такое отношение к проблеме, тем выше вероятность того, что возникшая умственная напряженность приведет к рождению оригинальной идеи для ее разрешения.

КОРЗИНА ДЛЯ СЛИШКОМ СЛОЖНЫХ ИДЕЙ

Как-то раз мне довелось работать с директором отдела исследований и разработок, который придумал особую стратегию для развития терпимости к неопределенности. Он создал специальную корзину для слишком сложных идей, где накапливались все предложения, которые по той или иной причине невозможно было внедрить в организации в текущий период времени. Вместо того чтобы откладывать эти идеи в сторону и благополучно о них забывать, как это обычно происходит, он систематически возвращался к ним, пересматривал, заново оценивая вероятность их успешного воплощения в организации. Такой подход иногда называют «стратегическим оппортунизмом»; если прибегнуть к аналогии, его можно сравнить с охотой лягушки, затаившейся в ожидании пролетающих мимо насекомых. В концепции корзины для слишком сложных идей учитываются важность правильного выбора времени и необходимость поддержания в организации достаточного уровня напряженности, требующей разрешения назревшей к определенному времени проблемы, чтобы какая-либо из отложенных на потом радикальных идей была гарантированно принята. Такой подход снижает риск, связанный с внедрением новых инициатив, и увеличивает вероятность их успешной реализации в компании.

Использование различных типов мышления

Исследования последних тридцати лет пролили свет на различные функции двух полушарий человеческого мозга и их связь с креативностью. И хотя результаты исследования, проведенного Роджером Сперри, свидетельствуют о выполнении правым и левым полушариями мозга человека совершенно различных функций, самые последние исследования в этой области говорят о том, что, возможно, два полушария не так уж и обособлены, как считалось раньше.

Во многих традиционных организациях доминируют процессы, основанные на функциях левого полушария, потому как некоторые сферы бизнеса и коммерции вследствие своей природы действительно требуют более активного использования именно левого полушария. Нередко стремление таких организаций повысить уровень своей креативности выражается в желании вывести на первый план процессы, связанные с работой правого полушария. Это в корне неверно, потому что истинно творческих личностей и истинно креативные организации отличает гармоничное использование функций обоих полушарий. Поскольку на самом деле любой человек обладает способностью использовать в процессе мышления оба полушария мозга, то необходимо с помощью постоянной практики выработать подход к решению задач, основанный именно на сбалансированном использовании обоих типов мышления. Что касается группового решения проблем, то зачастую совокупный креативный результат группы людей превышает индивидуальный творческий потенциал отдельных участников: разные люди проявляют различные таланты в решении одной и той же проблемы. Так недостаток одного компенсируется талантом другого.


КОМПЛЕКСНЫЙ ПОДХОД

Все теории креативности, вкратце описанные выше, можно в целом разделить на две большие категории: воспринимающие креативность как пассивный процесс (творческие способности предопределены и их невозможно развить) и воспринимающие креативность как активный процесс (творческие способности можно развить с помощью различных методов и приемов). Мои исследования в этой области и личный опыт говорят о том, что оба этих взгляда несут в себе зерно истины. Творческий потенциал достигает максимального уровня тогда, когда в одном человеке либо группе людей сочетается несколько из описанных выше характеристик.


На рисунке 1.3 изображен комплексный подход к креативности.

Информация для размышления

На ваш взгляд, креативность — это активный или пассивный процесс?

Если бы в вашей организации был принят взгляд на креативность как на сочетание всех возможных условий и характеристик, описанных в этом разделе, к каким бы последствиям это привело?

ЧЕМУ БИЗНЕС МОЖЕТ НАУЧИТЬСЯ У ИСКУССТВА?

Один из моих знакомых, художник, придерживается теории, рассматривающей креативность как пассивный процесс. Когда его спрашивают, почему он давно ничего не писал, он отвечает, что ждет подходящего освещения или что его покинула муза. Другими словами, творческий процесс он явно не контролирует. И если, скажем, я захочу, чтобы он написал для меня картину, ни убеждениями, ни логикой, равно как и финансовыми или иными материальными стимулами, я ничего и никогда от него не добьюсь. Подвигнуть на творческий порыв его можно, только разбудив в нем интерес к какому-то проекту, в котором он сможет проявить свой талант и свою индивидуальность. Из этого примера следует несколько основополагающих прин­ципов:

В творческом процессе важную роль играет создание подходящего климата.

Попытки стимулировать креативность с помощью корпоративного «кнута и пряника» (например, премирования и дисциплинарных наказаний) могут оказаться контрпродуктивными.

Кроме того, стоит отметить, что в деятельности и людей искусства, и специалистов по компьютерным технологиям, и ученых-исследователей можно найти очень много общего; в целом, довольно многое из мира искусства можно перенести в мир бизнеса.

ИКОНЫ КРЕАТИВНОСТИ

Поскольку творческий процесс нередко носит очевидно спонтанный характер, одним из способов исследования этого процесса может стать изучение тех моментов жизни творческих людей, когда они находятся в состоянии творческого порыва, то есть когда активно занимаются творчеством.

Для начала, давайте обратим внимание на мир музыки и попробуем обнаружить в нем то, что можно было бы применить в бизнесе.

КРЕАТИВНОСТЬ И РОК-Н-РОЛЛ: КАК ТВОРЯТ МУЗЫКАНТЫ

Творческий процесс в музыке подчиняется многим из тех принципов, которые используются в креативных организациях. Рассмотрим несколько примеров:

Леннон и МакКартни

Джон Леннон и Пол МакКартни произвели переворот в поп‑музыке своим совместным творчеством, несмотря на то что были абсолютно разными людьми по характеру и мировоззрению (что нередко приводило к конфликтам в творческом процессе). Для того чтобы превратить их креативность в инновации, потребовался еще один, третий компонент — Джордж Мартин*. Этот пример показывает необходимость терпимого отношения к конфликтам, возникающим в процессе сотрудничества весьма отличающихся друг от друга индивидуумов или групп в организации, а также необходимость существования посредников между этими людьми или группами.

Вольфганг Амадей Моцарт, письмо

«Когда я пребываю в совершенном одиночестве и в добром расположении духа — скажем, путешествую в карете, или прогуливаюсь после хорошего обеда, или ночью, когда не могу заснуть, — вот в такие моменты меня посещает множество самых замечательных мыслей и мелодий. Откуда и почему они приходят — мне неведомо, и пробуждать их намеренно я не умею. Те, что мне нравятся, я запоминаю и начинаю тихонько напевать, что, по словам друзей, уже вошло у меня в привычку. И вот через некоторое время оказывается, что я могу использовать тот или иной кусочек для приготовления великолепного музыкального блюда, обработав его в соответствии с правилами контрапункта, своеобразием различных инструментов и т. д.

Когда я наконец решаю записать свои мелодии, я извлекаю из хранилища своей памяти все то, что было собрано в него этим необыкновенным способом. Именно поэтому я так быстро переношу свою музыку на бумагу. Ведь вся она, как я уже сказал, имеет законченный вид. И поэтому то, что написано на бумаге, редко отличается от того, что существует в моем воображении».

Это описание иллюстрирует процесс аудиовизуализации, одним из принципов которого является сосредоточенность на цели, а не на средствах ее достижения.

Дэвид Боуи

Многие свои песни Дэвид Боуи писал составляя в произвольном порядке слова и фразы, которые он наугад выбирал из различных текстов. Не одна запатентованная креативная методика основана на подобном целенаправленном сопоставлении ничем не связанных между собой явлений или предметов. Например, использование стикеров для классификации идей в процессе мозгового штурма также имеет в своей основе подход, использованный Дэвидом Боуи для написания песен.

Джимми Хендрикс

Известно, что Джимми Хендрикс использовал любые мыслимые и немыслимые инструменты и приспособления для придания новых оттенков звучанию своей гитары. Среди наиболее инновационных решений — сочетание звуков гитары и духового инструмента «казу» (в песне Crosstown Traffic из альбома Electric Ladyland) в попытке добиться звучания, которого еще никто никогда не слышал. Этот пример — иллюстрация того, что творческая личность постоянно стремится вырваться за узкие рамки традиционных решений, навязанных существующими технологиями.

Продолжая исследование в данном направлении, мы обнаруживаем, что основные принципы креативности в том или ином виде проявляются как в большинстве видов искусства, так и в большинстве научных дисциплин; это подтверждает идею Кестлера о том, что существенной разницы между художественным и научным творчеством не существует. В 1985 году Гизелин (Ghiselin, 1985) опубликовал под названием «Творческий процесс» (The Creative Process) эпохальный сборник писем и рассказов знаменитых людей, описывающих процесс творчества. Вот некоторые выдержки из этой книги:

Важность этой подсознательной работы для математических открытий мне кажется неоспоримой, а следы ее можно обнаружить и в других случаях, в которых ее присутствие не так очевидно. Очень часто происходит так, что, когда ученый работает над какой-то сложной задачей, сначала у него ничего не выходит. Тогда он делает передышку, иногда короткую, иногда довольно продолжительную, а после снова берется за работу. В первые полчаса, возможно, все остается по-прежнему, а затем вдруг в его мозгу само собой появляется спасительное решение… и мне кажется, дело здесь в том, что его отдых, на самом деле, был наполнен напряженной подсознательной работой мысли.

Анри Пуанкаре, «Математическое творчество»

Когда художник творит, он поочередно проходит стадии наполнения и опустошения. В этом и заключается весь секрет искусства. Скажем, я прогуливаюсь по лесу Фонтенбло. Вокруг меня — буйство зелени, и этот цвет наполняет мое воображение. Я должен выплеснуть это ощущение на картину. В ней, я знаю, будет доминировать зелень. Художник создает картины, потому что ему как будто бы необходимо освободиться от переполняющих его образов и ощущений.

Кристиан Зерво, «Разговор с Пикассо»

Эти отрывки свидетельствуют о том, что креативность некоторых творческих людей в организации может принимать форму некой одержимости, а процесс их творчества — быть весьма беспорядочным. Поэтому главная задача, стоящая перед креативным руководителем, — обуздать энергию этих «маньяков, одержимых высшей целью» и направить ее в нужное русло, сделав эту энергию плодотворной и для самого творца, и для всей организации.

Я бы сказал, что вдохновение в творчестве — это как случайная встреча в несуществующей плоскости двух равно удаленных друг от друга реальностей.

Макс Эрнст, «Вдохновение на заказ»

Приведенная цитата — пример взгляда на креативность как на пассивный процесс, а также иллюстрация использования процесса бисоциации для создания нового.

Ошибкой для скульптора или художника будет слишком часто говорить или писать о своем творчестве. Это ослабляет напряжение, необходимое для работы. Пытаясь выразить свои чувства четко сформулированными и красиво оформленными фразами, творец рискует превратиться в теоретика, творчество которого станет лишь второстепенным проявлением его теоретических построений, выраженных на языке логики и слов.

Генри Мур, «Записки о скульптуре»

Процитированное высказывание предостерегает нас от ненужной деконструкции творческого процесса. В мире бизнеса эта идея может выражаться в необходимости оставить некоторую неопределенность, некую долю свободы в организации, что позволит избежать пагубной чрезмерной систематизации и рационализации творческого процесса.

Часто публика имеет совершенно неверное представление о вдохновении как о чем-то божественном. Увы! Я не верю, что вдохновение снисходит на нас свыше. Мне кажется, что это, скорее, результат нашей непомерной лености и неспособности заставить работать некие силы в нас. Но где-то глубоко внутри эти силы все равно действуют, разбуженные элементами нашей повседневной жизни, ее каждодневными событиями, чувствами и страстями; действуют и тогда, когда они обременяют нас и принуждают побороть ту дрему, в которой мы счастливо пребываем, подобно больным, пытающимся продлить свой сон и страшащимся возвращения к реальности. Иными словами, когда та работа, которая происходит внутри нас и вопреки нам, стремится вырваться наружу, нам начинает казаться, что на нас снизошло вдохновение и даровано оно нам свыше. Художник счастлив пребывать в дреме, лишь бы не работать. Используя тысячи уловок, он не дает работе, которая происходит в его голове ночью, увидеть дневной свет. Пьеса, которую я сейчас ставлю в Театре де л’Евр (Theatre de l’Oeuvre), — «Рыцари круглого стола» — как раз пример такой работы. Я уже совершенно истомился в ожидании, как однажды утром пробудился от неспокойного сна и вдруг увидел себя зрителем в театре, наблюдающим три акта пьесы, в которых была воссоздана та эпоха и те люди, о которых я не имел никаких документальных свидетельств и, кроме того, в которых не видел ничего привлекательного. Впоследствии я все-таки написал эту пьесу и наделил божественной силой те обстоятельства, которые, вероятно, побудили меня к ее написанию.

Жан Кокто, «Процесс вдохновения»

Кокто, судя по всему, придерживается процессного взгляда на творчество, согласно которому вдохновение приходит только после значительной предварительной подготовки и периода вынашивания.

Выпив пинту пива за обедом (пиво притупляет остроту мысли, и поэтому послеобеденное время — наименее отягощенная умственным трудом часть моей жизни), я обычно отправлялся на два–три часа на прогулку. Пока я шел, ни о чем особенно не задумываясь, а лишь разглядывая все вокруг и наблюдая, как изменилась природа в эту пору года, в моей голове внезапно и необъяснимо, с каким-то душевным трепетом возникала строчка стихов, за ней — другая, иногда— целое четверостишие, и вместе с этим (но не раньше) зарождалось смутное представление о той поэме, частью которой им суждено было стать. Затем обыкновенно на некоторое время наступало затишье, а иногда во мне поднималось душевное волнение. Именно поднималось, потому что, насколько я мог разобрать, источником этих предложений, доставляемых моему разуму, была та бездна, о которой я уже упоминал, и находилась она где-то на дне моего живота. Вернувшись домой, я записывал эти строки, оставляя между ними пустые места и надеясь, что вскоре меня снова посетит вдохновение. Иногда так и случалось, если во время своих прогулок я сохранял подобающее умонастроение — ожидательное и восприимчивое. Но иногда мне приходилось брать стихотворение в свои руки и заканчивать его самому, пользуясь рассудком, что часто становилось источником смятения и тревоги или же разочарования от безуспешности попыток, а иногда все так и заканчивалось неудачей.

А.Э. Хаусман, «Об имени и природе поэзии»

Креативные организации намеренно создают условия, побуждающие людей к мечтательности, включая, например, прогулки на свежем воздухе как средство отвлечения от сознательной умственной деятельности. Некоторые из организаций, с которыми я работал, поощряют встречи своих сотрудников в барах, где им даже оплачивают все напитки.

Информация для размышления

Какие примеры креативности из мира искусства вы могли бы привести?

Как основные принципы креативности могут быть адаптированы к условиям вашей организации?

ИСКУССТВО ЛИДЕРСТВА

Как можно изучить креативность в организациях, анализируя творческий процесс в искусстве, точно так же, обратившись к миру искусства, можно и увеличить творческий потенциал организации. Следующие характеристики искусства как сферы человеческой деятельности могут быть полезными для организаций.

В искусстве нет слепого почитания авторитета или квалификации.

В искусстве существуют как индивидуальные, так и совместные (групповые) цели.

Искусство может приятно удивлять и помогает оправиться после неудачи.

Искусство позволяет руководителям научиться доверять своей интуиции и творческому воображению.

Искусство учит не бояться использовать новые методы и приемы и мыслить в разных направлениях.

Информация для размышления

Прежде чем отправить своих сотрудников на тренинги по методам решения проблем или на семинары по креативу, подумайте: может стоит начать с занятий по искусству, чтобы убедить их в самой необходимости использования своих творческих способностей?

ВЫВОДЫ

В данной главе креативность рассматривается в самом общем виде. При этом я не пропагандирую какой-либо один взгляд на творческий процесс, а предлагаю комплексный подход, включающий сочетание множества концепций.

Креативность как божественное откровение.

Креативность как счастливый случай.

Креативность как «запланированное везение».

Креативность как настойчивость.

Креативность как «метод».

Креативность можно развивать как любое другое личностное качество, хотя следует отметить и значимость таких не зависящих от человека аспектов, как, например, удача или тип личности.

О креативности в организациях и способах управления ею можно многое узнать, проанализировав творческий процесс в искусстве.

Кроме того, можно повысить уровень творческого потенциала организации, обратившись к искусству вместо использования более рациональных методов, таких как семинары по развитию творческих способностей.

Все то, что вы узнали из этой главы, полезно вспомнить еще раз, ответив на следующие вопросы.

Что вы узнали?

В каких предположениях вы утвердились после прочтения этой главы?

Что нового вы захотели узнать, прочитав эту главу?

Как воплотить идеи в жизнь

Есть ли в кругу ваших друзей люди, придерживающиеся взглядов, диаметрально противоположных вашим?

В какой степени в вашей организации поощряется совместная работа людей с разным мировоззрением, культурой и образованием?

Какие процессы и процедуры для накопления идей, не представляющих в данный момент ценности для организации, существуют в вашей компании?

Что можно изменить в вашей организации, чтобы увеличить вероятность «запланированного везения»?

Заключительная мысль

Если хотите развить свой разум,

Изучайте науку искусства,

Изучайте искусство науки,

Научитесь видеть,

Поймите, что все взаимосвязано.

Леонардо да Винчи



www.grevtsovpublisher.by